Bühnenmonitor

Warum Menschen auf der Bühne eigene Lautsprecher brauchen

Die Band beginnt, der Saal ist voll, und vorn im Publikum klingt alles kräftig und klar. Auf der Bühne sieht es anders aus. Die großen Lautsprecher zeigen von der Bühne weg ins Publikum. Die Sängerin hört vor allem das Schlagzeug hinter sich und den Hall aus dem Raum, aber kaum ihre eigene Stimme. Ohne Hilfe singt sie zu laut, zu leise oder neben dem Ton. Diese Hilfe ist der Bühnenmonitor.

In der Tontechnik heißt das Ganze Monitoring: die Beschallung der Künstler selbst. Bei Veranstaltungen mit Livemusik gibt es fast immer Monitorlautsprecher oder In-Ear-Monitoring, weil die PA-Anlage die Bühne nicht oder nicht ausreichend abdeckt. Das Monitoring dient zur Kontrolle des eigenen Spiels, Gesangs oder Sprechens und gibt Orientierung im akustischen Umfeld. Ab einer bestimmten Bühnen- und Saalgröße ist es unerlässlich.

Wie ein Wedge aufgebaut ist und wohin er zeigt

Die typische Bauform ist der Wedge, englisch für Keil. Die Box hat eine schräge Front, liegt am Boden vor der Person und strahlt schräg von vorn nach oben zum Kopf. So kommt der Schall dort an, wo er gebraucht wird, und nicht im Publikum. Schlagzeuger und Keyboarder, die an einem festen Platz spielen, bekommen ihren Monitor genau dort hingestellt.

Die Lage des Wedges hat noch einen zweiten Grund. Gesangsmikrofone sind gerichtet: Sie nehmen nicht aus allen Richtungen gleich stark auf. Steht der Wedge vor der Person, zeigt er von hinten auf das Mikrofon, das zum Mund der Person zeigt. So hört das Mikrofon den Monitor weniger als die Stimme. Die Richtwirkung von Mikrofon und Lautsprecher und ihre Ausrichtung zueinander sind die wichtigsten Mittel gegen Rückkopplungen auf der Bühne.

Rückkopplung ist der Gegenspieler jedes Monitors

Eine Rückkopplung entsteht, wenn ein Mikrofon sein eigenes verstärktes Signal aus einem Lautsprecher wieder aufnimmt. Das Signal wird immer weiter verstärkt, bis ein schrilles Pfeifen entsteht. Bühnenmonitore sind besonders anfällig dafür, weil sie nah an den Mikrofonen stehen und zu ihnen hin strahlen. Je lauter der Monitor, desto höher das Risiko.

Gegen Rückkopplungen helfen mehrere Dinge zusammen. Mikrofone und Monitore werden so ausgerichtet, dass das Mikrofon den Monitor möglichst wenig hört. Das Mikrofon sitzt nah an der Schallquelle, damit die Verstärkung gering bleiben kann. Unbenutzte Mikrofone werden stumm geschaltet. Und problematische Frequenzen, die durch die Raumakustik entstehen, werden am Equalizer schmal und gezielt abgesenkt. Kleine Korrekturen reichen oft aus.

Ein Bühnenmonitor muss laut und sauber klingen

An einen Bühnenmonitor werden andere Anforderungen gestellt als an eine Box im Wohnzimmer. Er steht direkt neben Schlagzeug und Verstärkern und muss trotzdem klar durchkommen. Deshalb muss er vor allem hohe Lautstärken verzerrungsfrei wiedergeben. Klingt die Stimme im Monitor kratzig oder dumpf, singt die Person unsicher, auch wenn im Saal alles stimmt.

Ebenso wichtig ist ein möglichst gleichmäßiger Frequenzgang. Hat ein Monitor eine starke Überhöhung in einem Frequenzbereich, beginnt genau dort zuerst die Rückkopplung. Für problematische Frequenzen, die oft durch Resonanzen des Raums entstehen, nutzt der Tontechniker einen Equalizer, der schmal und steil absenkt. Es gibt auch eigene Geräte dafür, sogenannte Feedback-Destroyer. Am besten wirkt aber eine gute Aufstellung, die gar nicht erst zu viel Korrektur braucht.

Jede Person bekommt ihre eigene Mischung

Auf dem Bühnenmonitor läuft nicht dasselbe wie im Saal. Die Sängerin braucht vor allem ihre eigene Stimme und etwas Keyboard. Der Bassist braucht das Schlagzeug, damit er im Takt bleibt. Die Moderatorin braucht nur ihre Stimme und die Zuspieler. Deshalb bekommt jede Person oder jede Gruppe eine eigene Monitormischung, die am Mischpult über eigene Wege eingestellt wird.

Die Bedienung erfolgt entweder an einem eigenen Monitorpult neben der Bühne oder vom Hauptpult im Saal, dem FOH. Ein eigenes Monitorpult hat den Vorteil, dass eine Person die Bühne ständig im Blick hat und Wünsche sofort umsetzt. Bei kleineren Veranstaltungen läuft das Monitoring meist über das Hauptpult. Dann müssen Änderungswünsche während des Auftritts per Handzeichen an den Tontechniker gehen. Deshalb klären wir die Monitormischungen vorab im Soundcheck so gut wie möglich.

Der Soundcheck stellt die Monitore ein

Ein guter Soundcheck beginnt mit den Monitoren. Jede Person spielt oder spricht einzeln, und der Tontechniker stellt ihre Monitormischung ein, bis sie sich gut hört. Danach spielt die Band gemeinsam, und die Mischungen werden angepasst. Ein kurzer Soundcheck dauert 10 bis 20 Minuten. Für eine Band mit mehreren Monitormischungen planen wir mehr Zeit ein.

Die Reihenfolge hat sich bewährt: zuerst Sprache, dann Zuspieler oder Instrumente, zum Schluss der Gesamtpegel. Startwerte werden am Pult markiert, unnötige Kanäle stumm geschaltet. Wichtig ist auch, dass die Monitore auf der Bühne nicht so laut sind, dass sie in den Saal hinaus wirken. Ein lauter Bühnensound vermischt sich mit der Beschallung und macht den Klang im Publikum unsauber.

Bühnenmonitor oder In-Ear-Monitoring

Die Alternative zum Lautsprecher sind Ohrhörer, das In-Ear-Monitoring. Dabei tragen die Musiker kleine Hörer im Ohr, meist über Funk mit dem Pult verbunden. Es gibt keine Rückkopplung über Monitorboxen, der Klang bleibt überall auf der Bühne gleich, und die Bühne wird leiser. Auch ein Klick zum Mitzählen oder Regieanweisungen lassen sich unhörbar für das Publikum einspielen.

In-Ear hat aber auch Nachteile. Der Raumeindruck verändert sich, weil sich der Klang beim Drehen nicht ändert. Manche Sängerinnen hören ihre Stimme durch die Knochenleitung verfälscht. Und bei vielen Personen auf der Bühne ist In-Ear aufwendiger und teurer als Monitorboxen auf dem Boden. Unsere Erfahrung: In-Ear ist im Raum leiser, braucht aber Vorbereitung. Für Redner, Moderatoren und viele Bands ist der klassische Bühnenmonitor die einfachere und robustere Lösung.

Bühnenmonitor und Studiomonitor sind verschiedene Geräte

Das Wort Monitor taucht in der Tontechnik an zwei Stellen auf, und das sorgt oft für Verwirrung. Im Tonstudio sind Monitore die Lautsprecher, über die der Tontechniker eine Aufnahme abhört und mischt. Sie sollen so neutral wie möglich klingen, damit man das Signal genau so hört, wie es aufgenommen wurde. Musiker tragen dort meist geschlossene Kopfhörer, damit keine Lautsprecher in die Mikrofone spielen.

Auf der Bühne geht es um etwas anderes: Die Menschen sollen sich selbst und die anderen in einer lauten Umgebung gut hören. Ein Bühnenmonitor ist deshalb robust gebaut, verträgt hohe Pegel und hat eine Form, die zur Bühne passt. Wer für eine Veranstaltung Monitore mietet, braucht Bühnenmonitore, keine Studiolautsprecher. Bei der Anfrage hilft es, wenn Sie uns die Besetzung nennen. Daraus ergibt sich, wie viele Monitore und wie viele getrennte Mischungen nötig sind.

Wann ein Bühnenmonitor nötig ist und wann nicht

Nicht jede Veranstaltung braucht Monitore. Bei einer Rede mit zwei Lautsprechern im Saal hört sich die Rednerin meist ausreichend über den Raum. Ein Monitor wäre hier eher ein Risiko für Rückkopplungen. Anders ist es bei Musik: Für DJ oder Band kommen zu Lautsprechern und Subwoofern auch Monitore hinzu. Eine Band braucht meist mehrere, damit jedes Mitglied sich und die anderen hört.

Auch Podiumsdiskussionen auf großen Bühnen können einen leisen Monitor brauchen, wenn die Beschallung weit vorne steht und die Gäste auf dem Podium sich gegenseitig schlecht verstehen. Hier reicht oft ein kleiner Monitor mit wenig Pegel. Bei der Planung fragen wir deshalb nicht nur nach der Gästezahl, sondern auch danach, wer auf der Bühne steht und was dort passiert.

Aufstellung, Kabel und Sicherheit auf der Bühne

Bühnenmonitore liegen dort, wo Menschen sich bewegen. Deshalb gehört ihre Aufstellung zur Sicherheit. Kabel führen wir seitlich und gebündelt, damit niemand darüber stolpert, und sichern sie mit Tape oder Matten. Der Wedge liegt so, dass er die Bewegungsfläche nicht einschränkt und vom Publikum aus möglichst unauffällig bleibt.

Auf kleinen Bühnen ist der Platz knapp. Dann stimmen wir mit der Band ab, wo jeder steht, und richten die Monitore danach aus. Stehen zwei Personen eng nebeneinander, kann ein gemeinsamer Monitor reichen. Wichtig ist, dass kein Monitor auf ein fremdes Mikrofon zielt. Vor dem Einlass prüfen wir jede Verbindung einmal, damit beim ersten Titel alle hören, was sie brauchen.

So planen wir Bühnenmonitore in unseren Tonpaketen

In unserer Tontechnik sind Monitore dort eingeplant, wo sie gebraucht werden. Das Paket für Sprache bis 80 Personen kommt mit zwei Tops, einer Funkhand und einem kleinen Pult ohne Monitor aus, ab 149 Euro pro Tag. Das Paket für eine Band bis 300 Personen enthält zwei Tops, vier Subwoofer, ein 16-Kanal-Digitalpult, vier Monitore und vier Funkstrecken, ab 649 Euro pro Tag. Die Preise sind Richtwerte und hängen von Zeitraum, Personal und Anfahrt ab.

Wir arbeiten in Hannover und der ganzen Region, für Messen und große Events auch darüber hinaus. Sie können die Technik in der Alten Grammophonfabrik selbst abholen, liefern lassen oder mit Aufbau und Bedienung buchen. Bei Bands empfehlen wir die Bedienung durch uns, weil die Monitormischungen während des Auftritts oft nachgestellt werden. Wie Tops, Subwoofer, Mikrofone und Monitore zusammen geplant werden, lesen Sie im Ratgeber Tontechnik für Sprache, DJ und Band.